5 Ağustos Sanat Haberleri

The Met, Between Fact and Fantasy: Napolyon'dan Osman Hamdi Bey'e

19. yüzyıl Avrupa'sının Doğu'ya bakışını odağına alan "Orientalism: Between Fact and Fantasy" sergisi, New York'taki Metropolitan Museum of Art'ta (The Met) ziyaretçilerle buluşuyor. Müzenin Oryantalizmi merkezine alan ilk kapsamlı sergisi olan seçki, 19. yüzyılda Avrupa ile Orta Doğu arasındaki sanatsal ve kültürel etkileşimleri inceliyor.

Sergi, anlatısını Napolyon Bonapart'ın 1798'deki Mısır Seferi'yle başlatıyor ve Osmanlı ressamı Osman Hamdi Bey'in eserlerine uzanan bir çerçeve sunuyor. Yaklaşık 180 eserden oluşan seçki; resim, fotoğraf, mimarlık, tekstil, seramik, cam ve metal işçiliği gibi farklı disiplinleri bir araya getiriyor.

 

Osman Hamdi Bey

At the Mosque Door (Cami Kapısında), 1879

Sergide Jean-Auguste-Dominique Ingres, Eugène Delacroix ve Jean-Léon Gérôme gibi sanatçıların yapıtlarıyla birlikte Osman Hamdi Bey'in eserleri de önemli bir konuma sahip. The Met, Osman Hamdi Bey'i Osmanlı toplumunu içeriden gözlemleyen ve Avrupa akademik resim geleneğiyle Osmanlı görsel kültürünü bir araya getiren bir sanatçı olarak ele alıyor. Sanatçının çalışmaları, dönemin Avrupa merkezli Oryantalist anlatılarına farklı bir bakış sunuyor.

 

Abraham Ben-Chimol'ün Eşi Saada ve Kızlarından Biri Olan Préciada

Eugène Delacroix, 1832

"Orientalism: Between Fact and Fantasy" sergisi, 28 Şubat 2027 tarihine kadar The Met Fifth Avenue'da ziyaret edilebilecek.

Mark Rothko Sergisi Floransa'nın Üç Mekânına Yayılıyor

İtalya'nın Floransa kentindeki Palazzo Strozzi, "Rothko in Florence" başlıklı sergiyle Amerikalı ressam Mark Rothko'yu kapsamlı bir seçkiyle sanatseverlerle buluşturuyor. 14 Mart–23 Ağustos 2026 tarihleri arasında ziyaret edilebilen sergi, İtalya'da sanatçıya adanan en kapsamlı projelerden biri olarak öne çıkıyor.

Sanatçının oğlu Christopher Rothko ve Elena Geuna küratörlüğünde hazırlanan sergide, Mark Rothko’nun kariyerinin farklı dönemlerini kapsayan 70'in üzerinde eser yer alıyor. Erken dönem çalışmalarından, sürrealist üretimlerine ve geniş renk yüzeyleriyle tanınan büyük ölçekli tuvallerine uzanan seçki, Rothko’nun sanatsal gelişimini kronolojik bir yaklaşımla ele alıyor.

 

Mark Rothko

İsimsiz, 1952-1953

Fotoğraf: FMGB Guggenheim Bilbao Museoa, Erika Barahona

Mark Rothko

Interior, 1936

Fotoğraf: National Gallery of Art 

Sergi yalnızca Palazzo Strozzi ile sınırlı kalmıyor. Projenin bir parçası olarak Museo di San Marco ve Biblioteca Medicea Laurenziana'da oluşturulan bölümler, Rothko'nun eserlerini Floransa'nın Rönesans mirasıyla diyalog içinde izleyiciyle buluşturuyor. Bu yaklaşım, sanatçının Floransa ile kurduğu bağı ve İtalyan Rönesans sanatından aldığı ilhamı görünür kılmayı amaçlıyor.

"Rothko in Florence", 23 Ağustos 2026 tarihine kadar Palazzo Strozzi, Museo di San Marco ve Biblioteca Medicea Laurenziana’da ziyaret edilebilecek.

Whitney Bienali 2026 New York'ta Ziyaretçilerini Ağırlıyor

New York'taki Whitney Museum of American Art'ın iki yılda bir düzenlediği Whitney Bienali, 2026 edisyonuyla çağdaş Amerikan sanatının güncel üretimlerini bir araya getiriyor. 8 Mart–23 Ağustos 2026 tarihleri arasında ziyaret edilebilen sergi, 56 sanatçının çalışmalarını izleyiciyle buluşturuyor. 

Bienalin 82. edisyonu, Marcela Guerrero ve Drew Sawyer küratörlüğünde hazırlandı. Sergide sanatçıların, resim, heykel, video, enstalasyon, performans ve farklı disiplinlerdeki çalışmaları yer alıyor. Seçki; aile ilişkileri, jeopolitik bağlar, ortak mitolojiler, teknoloji, doğa ve birlikte yaşam gibi güncel konuları farklı sanatsal yaklaşımlarla ele alıyor.

Young Joon Kwak

Photo: Ron Amstutz 

Whitney Müzesi'ne göre bienal, günümüz Amerika'sındaki sanatsal üretime tek bir tanım getirmeyi amaçlamak yerine, farklı deneyim ve bakış açılarını bir araya getirerek çağdaş sanatın çeşitliliğini görünür kılıyor. Sergi boyunca ziyaretçiler, müzenin farklı katlarına yayılan mekâna özgü yerleştirmeler, yeni üretimler ve performans programlarıyla karşılaşıyor.

Whitney Bienali 2026, 23 Ağustos 2026 tarihine kadar Whitney Museum of American Art'ta ziyaret edilebilecek.

Enter Art Fair 2026 Kopenhag'da Kapılarını Açıyor

İskandinavya'nın en büyük uluslararası çağdaş sanat fuarı Enter Art Fair, 27–30 Ağustos 2026 tarihleri arasında Danimarka'nın başkenti Kopenhag'da sekizinci edisyonuyla düzenlenecek. Her yıl uluslararası galerileri, sanatçıları, koleksiyonerleri ve sanat profesyonellerini bir araya getiren fuar, bu yıl da Lokomotivværkstedet'te ziyaretçilerini ağırlayacak.

Fuar, dünyanın önde gelen galerilerinin temsil ettiği çağdaş sanat üretimlerini tek çatı altında buluştururken, sanat piyasasına yönelik uluslararası bir buluşma noktası oluşturmayı hedefliyor. Program kapsamında dünyanın önde gelen 80 galerinin sunumlarının yanı sıra kamusal alan yerleştirmeleri, konuşmalar, performanslar ve özel etkinlikler de yer alıyor.

Martine Myrup

Arrangement, 2025

Lulama Wolf

Conversations II, 2025

Enter Art Fair, resim, heykel, fotoğraf, seramik, dijital sanat ve enstalasyon gibi farklı disiplinlerden çağdaş sanat üretimlerini bir araya getiriyor. Fuar, galeri sunumlarının yanı sıra konuşmalar, performanslar ve özel etkinliklerden oluşan programıyla uluslararası sanat profesyonellerini, koleksiyonerleri ve sanatseverleri Kopenhag'da buluşturmayı hedefliyor.

Enter Art Fair 2026, 27–30 Ağustos tarihleri arasında Kopenhag'daki Lokomotivværkstedet'te gerçekleştirilecek.

Ara Güler'in “Cannes” Kareleri

Ara Güler Müzesi, "CANNES!" başlıklı yeni sergisiyle Ara Güler'in Cannes Film Festivali'nde farklı yıllarda çektiği fotoğrafları bir araya getiriyor. 22 Nisan–11 Ekim 2026 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek sergide, Ara Güler arşivinden ilk kez gün ışığına çıkan fotoğraflar sanatseverlerle buluşuyor. Sergi, sinemanın en parlak ve yenilikçi dönemlerinden biri olarak kabul edilen 1950'li yılların sonu ile 1960'lı yıllara odaklanıyor.

 

Ara Güler 

"CANNES!", festivalin yalnızca film gösterimlerini değil, aynı zamanda Fransız Rivierası’nın ünlü sahil şeridi La Croisette boyunca şekillenen sosyal yaşamı, sinemacıları, oyuncuları ve dönemin kültürel atmosferini Ara Güler'in objektifinden aktarıyor. Sergide yer alan fotoğraflar, Cannes Film Festivali'nin uluslararası sinema dünyasındaki yükselişine tanıklık eden karelerden oluşuyor.

  

Ara Güler 

Seçki, sinemanın, şöhretin ve Fransız Rivierası'na özgü yaşam tarzının iç içe geçtiği bir dönemi Ara Güler'in bakışıyla yeniden ele alıyor. 

"CANNES!" sergisi, 11 Ekim 2026 tarihine kadar Ara Güler Müzesi'nde ziyaret edilebilecek.

Bedri Baykam'ın "Aynı Anda" Sergisi Inspera Bodrum'da

Çağdaş sanatçı Bedri Baykam, "Aynı Anda" (All at Once) başlıklı kişisel sergisiyle 9 Ağustos–13 Eylül 2026 tarihleri arasında Inspera Bodrum Kültür Sanat'ta izleyiciyle buluşuyor. Inspera'nın ana sergi salonu Art Space'te gerçekleştirilecek solo sergi, sanatçının farklı dönemlere yayılan üretimlerini aynı çatı altında bir araya getiriyor.

Bedri Baykam. Düş Katmanları, Yanılsamanın İzleri. 2026  

Sergide yer alan yapıtların yaklaşık yarısını Baykam'ın 2026 yılında ürettiği ve ilk kez Bodrum'da sergilenecek yeni eserleri oluşturuyor. Bu çalışmalar, sanatçının önceki yıllara ait seçili eserleriyle kronolojik bir sıralama yerine, aralarında yeni anlam ilişkileri kuracak şekilde bir araya getiriliyor.

"Aynı Anda", 13 Eylül 2026 tarihine kadar Inspera Bodrum Kültür Sanat'ın ana sergi salonu Art Space'te ziyaret edilebilecek.

Tate Modern, Frida Kahlo'nun Sanatını ve Mirasını Mercek Altına Alıyor

Londra'daki Tate Modern, "Frida: The Making of an Icon" başlıklı sergiyle Meksikalı sanatçı Frida Kahlo'nun sanatsal üretimini ve günümüze uzanan kültürel etkisini bir araya getiriyor. 25 Haziran 2026–3 Ocak 2027 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek sergi, Kahlo'nun eserlerinin yanı sıra arşiv belgeleri, fotoğraflar ve farklı kuşaklardan sanatçıların çalışmalarını bir arada sunuyor.

Sergi, Frida Kahlo'nun az tanınan bir sanatçıdan dünya çapında bir kültürel ikona dönüşümünü ele alıyor. Seçkide Kahlo'nun önemli yapıtlarının yanı sıra kişisel arşivinden fotoğraflar ve belgeler ile onun sanatından ilham alan sanatçıların eserleri de yer alıyor. Tate Modern, bu yaklaşımla Kahlo'nun yalnızca sanatsal üretimini değil, sonraki kuşaklar üzerindeki etkisini de görünür kılıyor.

Nickolas Muray

Frida Kahlo on a White Bench, New York

1939, 2024 baskısı

© Nickolas Muray Fotoğraf Arşivleri.

Sergide ayrıca Frida Kahlo'nun kimliği, yaşamı ve sanatsal pratiğinin zaman içinde nasıl yorumlandığı incelenirken, sanatçının günümüzde popüler kültürdeki yeri de farklı örnekler üzerinden ele alınıyor. Serginin son bölümü ise "Fridamania" başlığı altında Kahlo'nun küresel bir ikona dönüşümüne odaklanıyor. Bu bölümde, sanatçının eserlerinden, imgesinden, tarzından ve kişiliğinden ilham alan 200'den fazla obje ziyaretçilerle buluşuyor.

"Frida: The Making of an Icon", 3 Ocak 2027 tarihine kadar Tate Modern'de ziyaret edilebilecek.

Borusan Contemporary'den Yeni Koleksiyon Sergisi: "Perili / Haunted"

Borusan Contemporary, "Perili / Haunted" başlıklı yeni koleksiyon sergisini 19 Eylül 2026–15 Ağustos 2027 tarihleri arasında Perili Köşk'te sanatseverlerle buluşturuyor. Artistik direktörlüğünü Dr. Kumru Eren'in üstlendiği sergi, Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'ndan seçilen eserleri bir araya getiriyor.

"Perili / Haunted", yapay zekâ, veri teknolojileri ve dijital kültürün çağdaş sanat üzerindeki etkilerini odağına alıyor. Sergi; gerçeklik, hafıza, kimlik ve özne kavramlarını yeni medya sanatının farklı yaklaşımları üzerinden ele alırken, izleyiciyi dijital çağın değişen algı biçimleri üzerine düşünmeye davet ediyor.

Memo Akten, Dalgalar 2.0: Toprak , 2023

Özel yazılım, yapay zekâ, makine öğrenmesi, derin öğrenme, gizil difüzyon modelleri,

8' döngü

Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu

Sergide, Rafael Lozano-Hemmer, teamLab, Quayola ve Memo Akten gibi yeni medya sanatının önde gelen isimlerinin eserlerinin yanı sıra, Kemal Önsoy'un figürasyon ile soyutlama arasında gidip gelen eskizleri de yer alıyor.

"Perili / Haunted", 15 Ağustos 2027 tarihine kadar Borusan Contemporary'de ziyaret edilebilecek.

Salt Araştırma, Garanti BBVA Arşivi'ni Çevrimiçi Erişime Açtı

Salt Araştırma, Garanti BBVA Arşivi'nin ilk bölümünü çevrimiçi erişime açtı. Nisan 2023'te başlatılan arşiv çalışmasının tamamlanan ilk aşaması kapsamında 10 bin belge, araştırmacılar ve ilgililerin kullanımına sunuldu.    

Garanti BBVA'nın 1946'daki kuruluşundan günümüze uzanan kurumsal arşivi; finansal sistemlerin dönüşümü, gündelik yaşam, iletişim dili ve görsel kültüre ışık tutan zengin bir belge koleksiyonunu bir araya getiriyor. Bu birikim, bankanın tarihini Türkiye'nin ekonomik, toplumsal, kültürel ve teknolojik dönüşümüyle birlikte değerlendirmeye olanak tanıyor.

Arşivde kurumsal yazışmalar, fotoğraflar, reklam ve tanıtım materyalleri, yayınlar ile çeşitli basılı ve görsel belgeler yer alıyor. Çevrimiçi erişime açılan koleksiyonun, araştırmacılar için yeni çalışma alanları oluşturmasının yanı sıra Türkiye'nin yakın dönem tarihine farklı açılardan bakılmasına katkı sağlaması amaçlanıyor.

Garanti BBVA Arşivi'ne, Salt Araştırma'nın dijital arşiv platformu üzerinden ücretsiz olarak erişilebiliyor.